Mohammad Omer Khalil, de 90 anos, \u00e9 um gravador e artista sudan\u00eas cuja obra tem ganhado reconhecimento global pela colabora\u00e7\u00e3o e pedagogia. Mesmo com d\u00e9cadas de atua\u00e7\u00e3o, ele permanece pouco conhecido nos Estados Unidos, onde vive desde 1967.<\/p>\n
Nascido em Khartoum, Khalil estudou pintura e lecionou na School of Fine and Applied Arts. Ap\u00f3s aprender afresco em Floren\u00e7a, mudou-se para Nova York, onde se aproximou do EFA Robert Blackburn Printmaking Workshop, marco que definiu sua trajet\u00f3ria.<\/p>\n
Ao lado de lecionar no Pratt Institute, New School, Columbia e NYU, Khalil abriu seu est\u00fadio de gravura em 1970. Criou edi\u00e7\u00f5es com Emma Amos, Romare Bearden, Louise Nevelson e Mavis Pusey, entre outros.<\/p>\n
A mostra atual re\u00fane seis d\u00e9cadas de gravuras e pinturas, acompanhadas de materiais de viagem, hist\u00f3rias orais e refer\u00eancias que influenciaram sua pr\u00e1tica. O t\u00edtulo nasce de uma s\u00e9rie de aguadas que capturam a luz de Asilah.<\/p>\n
O projeto re\u00fane obras em cinco institui\u00e7\u00f5es: Blackburn Study Center (EFA RBPMW), em Manhattan; Maq\u0101m Studio e Jay Seven Inc, no Brooklyn; Twelve Gates Arts, na Filad\u00e9lfia; e Arab American National Museum, em Dearborn, Michigan. Programa\u00e7\u00e3o relacionada acontece em Nova York.<\/p>\n
Khalil participa do Asilah Cultural Moussem desde 1978, mantida como resid\u00eancia anual de artistas na costa marroquina. Ele retorna quase todo ano, buscando a atmosfera que descreve como paradis\u00edaca, marcada pela hospitalidade e pelo ritmo das ruas.<\/p>\n
O artista explica que as mudan\u00e7as em Asilah, de vila tranquila a cidade cosmopolita, afetaram a atmosfera local e a ess\u00eancia de antigamente. Em resposta, produziu cerca de 23 gravuras para registrar a experi\u00eancia, batizando a cole\u00e7\u00e3o como Common Ground.<\/p>\n
Entre os recursos frequentes de Khalil est\u00e3o fotografias encontradas, materiais de embalagem, selos e letras em \u00e1rabe e ingl\u00eas. Ele transforma imagens com manchas ou \u00e1cido para manter a obra dominante, sem permitir que uma fotografia se sobreponha.<\/p>\n
A mostra em Nova York envolve tamb\u00e9m apresenta\u00e7\u00f5es em espa\u00e7os como Africa Center, Anthology Film Archives, Pratt Institute e Queens Museum, ampliando o alcance da curadoria ao longo de 2024.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"