Lobisomem traz crítica ao machismo, mas falha em provocar sustos no público

O filme Lobisomem, dirigido por Leigh Whannell, chega aos cinemas brasileiros nesta quinta-feira, 16 de janeiro. A produção é uma nova abordagem sobre o clássico monstro da Universal, que, apesar de sua origem em 1941, nunca alcançou a fama de Drácula ou do monstro de Frankenstein. A trama gira em torno de Blake (Christopher Abbott), um escritor que, após um acidente, é mordido por uma criatura misteriosa, desencadeando uma transformação que altera sua personalidade e vida familiar.

A narrativa se desenrola em um contexto contemporâneo, onde a figura paterna agressiva é explorada. O filme reflete sobre a masculinidade e a influência de coaches que promovem ideais de virilidade, contrastando com a busca por uma dinâmica familiar saudável. Whannell utiliza o horror para abordar essas questões, mas a execução é criticada por sua falta de dinamismo e repetição de elementos, o que prejudica o impacto da história.

Embora a premissa seja promissora, a direção é considerada letárgica, limitando-se a ambientes escuros e uma melancolia constante. A transformação do protagonista, um elemento central em histórias de lobisomens, é tratada de forma insatisfatória, sem oferecer cenas impactantes que poderiam enriquecer a experiência do público. Abbott entrega uma atuação competente, mas é ofuscado pela monotonia do roteiro.

Julia Garner, no papel da esposa, se encaixa em estereótipos de personagens femininas em Hollywood, apresentando-se como independente, mas ainda assim afável e amorosa. Apesar das intenções de inovar, Lobisomem falha em surpreender, resultando em uma experiência que, segundo críticos, pode ser menos assustadora do que uma simples placa de “cão bravo”.